PRODUÇÃO DO VÍDEO DE TREINAMENTO

PRODUÇÃO DO VÍDEO DE TREINAMENTO

OBJETIVO

Produzir dois vídeo de treinamento para a utilização do SIA pelos acadêmicos.
Um sobre os recursos acadêmicos e outro sobre a secretaria virtual.

PUBLICO ALVO

Calouros da FESCG e acadêmicos em geral.

FORMATO

Ambos os vídeo deverão ser constituídos de um bloco, com duração entre 5 e 7 minutos, onde primeiramente deverá ser mostrado de forma geral o que é o SIA.
O vídeo do Grupo 1 apresentará como se utilizar dos principais recursos acadêmicos do SIA.
O vídeo do Grupo 2 mostrará quais são os principais recursos da secretaria virtual e como se utilizar.

APRESENTAÇÃO E LOCUÇÃO EM OFF: Ambos os grupos terão um apresentador: O Grupo 1 utilizará um apresentador masculino e voz em off feminina.
O Grupo 2 utilizará uma apresentadora feminina e voz em off masculina.
Poderá ser feita a inversão de papeis entre os grupos.
A apresentação deverá ter no mínimo 2 cabeças (entrado do apresentador no vídeo), uma na faculdade (laboratório, secretária ou fachada) e outra no estúdio onde o apresentador se posicionará no lado esquerdo do vídeo e do lado direito haverá um grafismo sobre o SIA (Lembrem-se que o SAI é uma marca da Estácio).
A função do apresentador é localizar e divulgar as informações mais genéricas.
A função da voz em off é ensinar a utilização do sistema.

CAPTURA DE TELAS

Existe a possibilidade de se capturar o que está acontecendo na tela do computador em tempo real e com qualidade. Existem softwares para isso como o
AviScreen Image and Video Capture
http://superdownloads.uol.com.br/download/19/aviscreen-image-and-video-capture/

A captura deve ser feita em formato AVI 720 x 480 px. Formato NTSC.

Testem essa possibilidade. Ou utilizem a captura de tela, mas neste caso é preciso fazer uma correção de cores e tratamento de imagens bem trabalhoso.

Outra possibilidade é usar GCs e boxes ou círculos para destacar ainda mais as ações.

PROGRAMAÇÃO VISUAL

A programação visual devera privilegiar as cores azul e branco e manter uma unidade visual com o SAI.
Criem antes da gravação do apresentador a tela de fundo para o estúdio – uma sugestão é deixar a programação visual no lado oposto ao apresentador de forma que ela não toque nele, para neste caso aproveitar o azul do fundo e evitar o trabalho de ter que recortar um croma key.
Criem a tarja para a inserção do nome do apresentador.
O formato melhor para ser usado no vídeo é o PSD, por preservar a transparência do fundo. O formato de tela é o 720 x 486 px.
Ficha técnica – não poderá durar mais de 15 segundos e deverá mostra imagens de todos os integrantes do grupo (é de livre criação).

VINHETA
Cada grupo deverá criar uma vinheta de abertura de 5 segundos no padrão de identidade visual do vídeo. Com trilha original.

OBS. Não esqueçam de um estudo de cor para a roupa, e da maquiagem na hora da gravação.
PRODUÇÃO DO VÍDEO DE TREINAMENTO

OBJETIVO

Produzir dois vídeo de treinamento para a utilização do SIA pelos acadêmicos.
Um sobre os recursos acadêmicos e outro sobre a secretaria virtual.

PUBLICO ALVO

Calouros da FESCG e acadêmicos em geral.

FORMATO

Ambos os vídeo deverão ser constituídos de um bloco, com duração entre 5 e 7 minutos, onde primeiramente deverá ser mostrado de forma geral o que é o SIA.
O vídeo do Grupo 1 apresentará como se utilizar dos principais recursos acadêmicos do SIA.
O vídeo do Grupo 2 mostrará quais são os principais recursos da secretaria virtual e como se utilizar.

APRESENTAÇÃO E LOCUÇÃO EM OFF: Ambos os grupos terão um apresentador: O Grupo 1 utilizará um apresentador masculino e voz em off feminina.
O Grupo 2 utilizará uma apresentadora feminina e voz em off masculina.
Poderá ser feita a inversão de papeis entre os grupos.
A apresentação deverá ter no mínimo 2 cabeças (entrado do apresentador no vídeo), uma na faculdade (laboratório, secretária ou fachada) e outra no estúdio onde o apresentador se posicionará no lado esquerdo do vídeo e do lado direito haverá um grafismo sobre o SIA (Lembrem-se que o SAI é uma marca da Estácio).
A função do apresentador é localizar e divulgar as informações mais genéricas.
A função da voz em off é ensinar a utilização do sistema.

CAPTURA DE TELAS

Existe a possibilidade de se capturar o que está acontecendo na tela do computador em tempo real e com qualidade. Existem softwares para isso como o
AviScreen Image and Video Capture
http://superdownloads.uol.com.br/download/19/aviscreen-image-and-video-capture/

A captura deve ser feita em formato AVI 720 x 480 px. Formato NTSC.

Testem essa possibilidade. Ou utilizem a captura de tela, mas neste caso é preciso fazer uma correção de cores e tratamento de imagens bem trabalhoso.

Outra possibilidade é usar GCs e boxes ou círculos para destacar ainda mais as ações.

PROGRAMAÇÃO VISUAL

A programação visual devera privilegiar as cores azul e branco e manter uma unidade visual com o SAI.
Criem antes da gravação do apresentador a tela de fundo para o estúdio – uma sugestão é deixar a programação visual no lado oposto ao apresentador de forma que ela não toque nele, para neste caso aproveitar o azul do fundo e evitar o trabalho de ter que recortar um croma key.
Criem a tarja para a inserção do nome do apresentador.
O formato melhor para ser usado no vídeo é o PSD, por preservar a transparência do fundo. O formato de tela é o 720 x 486 px.
Ficha técnica – não poderá durar mais de 15 segundos e deverá mostra imagens de todos os integrantes do grupo (é de livre criação).

VINHETA
Cada grupo deverá criar uma vinheta de abertura de 5 segundos no padrão de identidade visual do vídeo. Com trilha original.

OBS. Não esqueçam de um estudo de cor para a roupa, e da maquiagem na hora da gravação.

Post atrasado

Pessoal estou postando aquele teste que a gente fez início do semestre, como não deu tempo de finalizar, pedi o que o Jr e o Ricardo fizesse... vale para ver os cortes e os tipos de transição: corte seco, wipe, venetian wipe, star iris wipe, pege curl e fade black.


Lembrando que o exercício foi tentar construir algo coerente juntando dois textos diferentes e no improviso.
Vocês acham que conseguimos???

MERCHANDISING

Merchandising

Ao é pé da letra:"Em, inglês, merchand é mercador. Merchandising, portanto, significa destacar a mercadoria. Enquanto o Marketing explora imagem da empresa como um todo, incluindo logomarca, promoção, distribuição, mídia, tudo enfim, o merchandising é a exposição do produto. Mostrar o produto é fazer merchandising. Merchandising na TV, por exemplo, é colocar o produto no meio de uma cena de novela. Mas existe também o merchandising no ponto-de-venda, que tem como responsabilidade destacar o produto perante os demais. Assim, outdoors, placas em padarias, ônibus, degustação em supermercados também são ações de merchandising. Tudo o que coloca o produto em evidência é merchandising".

Fonte: http://boasideias.com.br/guiadomarketing/merchandising.htm


Por Ewerton Bussada

Alguns profissionais interpretam o termo Merchandising como o conjunto de ações de Marketing realizadas com produtos ou serviços que tem como objetivo final a venda de outro produto. Por exemplo, quando é lançado um filme no cinema, o mix de Comunicação deste lançamento associado a todos os souveniers como camisetas, canecas, máscaras, bonecos, etc, constituem a ação de Merchandising.

Existe ainda o Merchandising editorial, as famosas inserções de produtos ou serviços em programas de TV, chamado em outros países de Tie-in. Esta ação está evoluindo cada vez mais. Em muitas situações podemos observar quadros inteiros com o roteiro todo desenvolvido com foco no consumo do produto ou serviço anunciado.

O conceito mais difundido e aceito no nosso meio define Merchandising como técnicas, ações ou qualquer material promocional utilizado em pontos-de-venda, que informam o consumidor e dão mais visibilidade a produtos, marcas ou serviços, influenciando na decisão de compra.

Não podemos confundir Merchandising com promoção de vendas. O Merchandising está acima da promoção de vendas e a usa como ferramenta para efetivar sua estratégia.

Fonte: http://www.revistameioemidia.com.br/revistamm.qps/IBframe?OpenFrameSet&Frame=Body&Src=%2Frevistamm.qps%2FRef%2FRHSR-6PTUAY%3FEditDocument%26AutoFramed


Tie-in pode ser conceituado também como qualquer produto feito a partir de um filme, um desenho, uma série de TV, etc, para que a empresa/companhia aumente seus lucros. A empresa/companhia tem o domínio sobre a marca, e qualquer produto lançado, um jogo de video-game, por exemplo, será um tie-in. No caso, seriam os produtos a partir do filme twilight. Tie-in em inglês significa algo que está interligado, no caso os produtos estão interligados com o filme.

UM texto interessante sobre Merchandising é:
O "merchandising" é a alma do negócio?
de José Carlos Veronezzi

Dicas para a criação de um vídeo clipe

Descubra o que você quer passar com o vídeo. Concentre-se na canção e analise do que se trata.

Imagine locações inusitadas que imprimam um novo efeito à música, amplie seu sentido.
Pergunte-se se ajuda gravar em várias locações.

Tire fotos da locações para saber se o local funciona no vídeo.

Veja se a letra sugere adereços que podem deixar a música mais visual.

O cantor precisa simular se está cantando ou é melhor colocar sua presença de outra forma ou limá-la completamente do vídeo?

Você pode filmar os músicos fazendo outra coisa enquanto rola o som.

Gravar canções lentas ou de amor necessitam de locações mais bem escolhidas pois o espectador terá mais tempo de prestar atenção em tudo o que rola fora do centro de atuação dos músicos/atores.

Quando a banda é grande ou uma orquestra, pergunte-se se não é melhor gravar simplesmente num estúdio ao invés de investir numa produção originalíssima.

Busque canções que você possa trabalhar com mais frescor e criatividade.

Se você quer que o cantor apareça cantando grave a cena com ele cantando e várias vezes e sempre com som guia. É mais fácil de sincronizar depois.

Coloque o alto-falante o mais perto possível do cantor, pois o som viaja tão vagarosamente que o cantor deve ficar um poquino na frente do som guia.

Grave o cantor ccantando com o som guia e use a voz dele como base para a edição. Depois o Editor coloca em sincronia.

Pessoal, postei logo abaixo (no pé da página) um link para o artigo sobre vídeoclip que falei na aula.

Estou postando os slides da aula de vídeo clipe. Quem quiser a aula completa com todos os vídeos é só me trazer um pendrive ou um cd.

Travelling

Travelling:
a câmera move-se sobre um carrinho (ou qualquer suporte móvel) num eixo horizontal e paralelo ao movimento do objeto filmado. Este acompanhamento pode ser lateral ou frontal, neste último caso podendo ser de aproximação ou de afastamento. Ao lado temos um exemplo de travelling lateral.


Terça-feira de manhã foi dia de gravação, mais uma vez tivemos falhas na hora da pesquisa de locação, mas no fim achamos o que precisavamos. O resultado saiu dentro do previsto... vai ficar um vídeo muito bonito... no mínimo.

Parecia uma produtora

Pessoal, a aula de ontém foi muito boa. O que fizemos é o que fazemos numa produção quando estamos iniciando um trabalho. Brainstorm e pré-produção. Acho que conseguimos excelentes idéias, possíveis de serem realizadas e estamos num nível de organização bom, mesmo sem os roteiros fechados já sabemos o que queremos produzir e o necessário para começar a produção. Agora é com vocês: fechem o roteiro e vamos produzir.

Velho Deitado: em produção existe um ditado que fala: Como comer um elefante inteiro? Coma um pedacinho de cada vez! (aposto que teve gente que pensou bobagem, rs!)
Produção é isso: uma coisa de cada vez, pra conseguir devorar o monstrengo.
Abraços

Composição Cênica

Pessoal, tá postado abaixo um link para um material bem completo sobre composição cênica. LEIAM!!!!
lembrando sempre que para uma boa composição cênica é preciso:
Clareza nos Objetivos
Busque uma unidade
Construa a Composição em torno de um Centro de Interesse
Selecione o foco, o centro de interesse. Mude o foco. Construa complexidades.
Coloque o Elemento Mais Importante no Lugar Certo
Deixe Espaço para o Movimento
Equilíbrie os Tons
Crie um Padrão de Significados
Inclua Níveis de Significados Múltiplos
Utilizando Linhas
Emoldure o seu Centro de Interesse
Crie Significado Através de Cores e Tons
Utilize o Significado Sugerido pelo Movimento
e a mais importante! utilize a REGRA DOS TERÇOS.

Eu sou Rebelde

Esse vídeo é o resultado de um exercício onde a partir de dois textos improvisados e totalmente desconexos, contruímos uma narrativa coerente. Embora a técnica de edição não seja propriamente uma linguagem é um importante etapa da contrução do vídeo e desenvolvimento do narrar, com imagens e textos que não apresentam nenhuma conexão aparente, muitas vezes, são desenvolvidos desde comercias à filmes, resultado de uma capacidade de roteirização e percepção do potencial do texto. Editar é dar sentido, dar ritmo, aparar as arestas e dar o tratamento estético final.
Mas esse vídeo também teve como objetivo aproximar os estudantes do vídeo, desinibir, perder o medo do vídeo e conhecer algumas técnicas de direção e enquadramento.
Nossas diretoras atrizes foram a Marcielle e a Amanda, com a edição minha e do Jr., produção de áudio do Ricardo e apoio moral do Noa, Vicente e Pedro.

Produzir, criar, experiementar e Narrar

Produzir, criar, experiementar e narrar, essas são as palavras de ordem neste blog e na disciplina. Aqui vamos postar nossas experimentações, exercícios e produções, vamos ver e comentar o resultado do nosso trabalho, nossos erros e acertos, num processo de discussão e aperfeiçoamento.
Aqui poderemos colocar as dúvidas, dificuldades, idéias e críticas a respeito de produção e da disciplina.
Conto com a participação de todos.
Abraços